Kunstnere og program 2018

Brothers Moving

Brothers Moving er fire unge gademusikanter dannet i New York i 2008 bestående af de tre brødre Esben, Aske og Simon Knoblauch samt deres kammerat Nils Sørensen - alle med rødder fra Djursland. Deres musik og shows er fyldt med gådefuld energi, opfindsomhed og enkelhed. Musikken er inspireret af blues, soul, rock, folkemusik og funk. 

Brothers Moving er ikke så kendte her i Danmark, men blandt meget store i Rusland og Tyskland, hvor de spiller de fleste af deres koncerter. Vi glæder os til de kommer og åbner festivalscenen!

My Gren

Vi kan glædeligt præsentere den svenske danser og underviser My Gren, der går på DOCH, School of Dance and Circus. Hun kommer hele vejen fra Stockholm for at afholde danseworkshop på festivalen.

Lidt om workshoppen: We are exploring three of our senses: sight, hearing and touch through improvisation and a small movement phrase. The workshop is based upon: 10 min guided improvisation refering to one of the senses, application of the experiences to the movement phrase and sharing of experience. This procedure is repeated with sight, hearing and touch.
The aim is to highlight our senses and experience how big impact they have in our life. By using the movement material as a frame of reference we are also exploring how the different senses can
change our perception of an event as well as changing the event itself. It is a beautiful way to impose change to a movement/dance phrase by letting your interest in the senses guide your choises. Everyone can participate!

Milan Foo og Malene Olsen

Kom dagen i møde med morgenyoga lørdag morgen d. 25. august fra kl. 7.00 - 8.00 på Den Grænseløse Festival.
Lad os vække din krop langsomt og blidt med et yoga/yolates flow skabt til at efterlade dig varm, blød og centreret til resten af dagen. Kom som du er, med yogamåtte og i tøj du kan bevæge dig i.

Milan er uddannet yogalærer ved Hamsa yoga studio i 2014. Udover basisuddannelsen har hun en efteruddannelse i Yoga teknik. Malene er certificeret Living Yolates Teacher, Dancing Yolates Teacher og Master Living Yolates Teacher.

Karoline Skriver

Kom og syng og dans, klap og tramp af hjertens lyst på Den Grænseløse Festival.
Lørdag d. 25. august afholder Karoline Skriver nemlig musik- og bevægelsesworkshop for børn 6-9 år (vejledende) + forældre. 

Workshoppen byder på sanglege fra Finland og Norge, lyden af et regnvejr med hænderne, dit navn i en bevægelse, en dansk folkedans og meget mere skønt...

Hvis du kan lide rytme, dans og sang så kom og vær med - I er alle velkommen!

Karoline Skriver, studie i SDS;sang, dans og spil på Det rytmiske Musikkonservatorium i København, har efterfølgende arbejdet med musik de sidste 16 år –bla. koncertvirksomhed, børneopera på Det Kongelige Teater, korleder, musikskolesanglærer, komponist, arrangør og instruktør på et væld af musikteaterprojekter for børn og unge . Er især optaget af body music, iscenesættelse af musik samt traditionelle sange og rytmer fra verdensmusikken.

Tag jeres børn i hånden, så vi kan mødes til rytmer og dans i sensommerluften!

Tonny Trifolikom

Tonny Trifolikom er med til at arrangere Den Grænseløse Festival. På festivalen vil han (udover at bidrage med sit fremragende humør og smukke telte) lave cirkusworkshops for børn alle dagene. 

Tonny Trifolikom opdagede sine evner som gøgler på et tidligt tidspunkt. Sammen med hans bedstefar tog han på hestemarked. Hans første forestilling var bag et hestedækken med et par mester Jakel dukker. I starten af 70érne genoptog Tonny sin families livsstil og sammen med belgierhesten Mongo blev han rejsende. Gennem tiderne har han rejst og optrådt sammen med mange kollegaer. Han er nu komiker, klovn og cirkusdirektør for sit eget firma, Cirkus Mongo. 

Per Hoier

Excentrisk elektropop på Den Grænseløse Festival

Utilsigtet teleporteret via en 50’er sci-fi B-film tilbage til en fjern fremtid gennem et tidsparadoks af monumental stilforvirring, leverer Per Hoierexcentrisk, indadvendt og længselsfuld elektronisk popmusik fra aldrig indfundne tider. Superhits fra et parallel univers af utidssvarende dybde og reflektion, badet i underspillet galskab, ekstravagance og skødesløs navlepilleri. En upassende disciplin af melodisk, klanglig og lyrisk forførelse, let fordøjelig, forkastelig og genkendelig såvel som noget ganske andet i en anden afskygning af det velkendte. Verden som den kunne se ud. Et fremtidsminde om mareridtets opløsning og drømmenes begyndelse eller omvendt. Ghost Riders in the Sky over Djursland i slow motion, underforstået!

Powersolo

Lørdag aften får vi besøg af det eksplosive liveband Powersolo! 

THINGS SAID ABOUT POWERSOLO (US press)

“Massive and mobile, revved-up and smirking wired manic relentlessness with polished precision musicianship and plenty of gratuitous sonic elegance and refinement within their genre-shifting role playing. But no matter what they try these guys can really make it come to life (..) So good it’s ridiculous!” Dream Magazine

“Powersolo mixes punk, rockabilly and psychedelia into a stew of pure fun. (..) Crank this one up and take a road trip through the silly cities of your imagination.” Blog Critics Magazine

Bowspring med Laura Mikkelsen

Både lørdag og søndag er der morgenjam fra kl. 7.00-8.00 på festivalen. 
Søndag morgen kan du bevæge dig med flydende lethed under åben himmel med Laura Mikkelsen. I pulsen af morgenstundens bølger fra havet, kan du komme og vække din krop, fra hjerte til tåspids. Genopdage din krops naturlighed igennem yndefulde, powerfulde, healende bevægelser. Vi arbejder ud fra Bowspring metoden, hvor kroppens naturlige kurver igennem pulsering og toning, vil tillade din krop og dit sind at bevæge sig med større lethed og power. Bowspring er en unik dynamisk bevægelsesform, der hjælper os med at bryde med vores vaner på en mindfull måde.

Kom og opdag balancen imellem ekspansion og sammentrækning samt følelsen af at være rigtigt let. Vi skal bevæge os stærkt og elegant som en tiger på spring!

Det Grænseløse Køkken

Elsket er den som sætter sig!

De sidste 3 somre har Det Grænseløse Køkken lavet fællesspisninger rundt omkring på Djursland og primært i Ebeltoft, hvor vi de første to år var i det midlertidige byrum ved Maltfabrikken. Det Grænseløse Køkken ønsker at skabe møder mellem mennesker omkring det dækkede bord - som betyder det samme i Danmark som resten af verden. Det Grænseløse Køkken er et rum skabt til liv - det liv som du og jeg skaber i det. På festivalen står Det Grænseløse Køkken for alle måltider alle dage baseret på lokale råvarer og produkter. Vi mødes hver dag om langbordene med venner og nye bekendtskaber, sender fadene rundt og giver os tid til at spise sammen.

KOMPOSTEN

Vi har lavet et samarbejde med Komposten om at kompostere så meget som muligt fra festivalen. Vi serverer kun maden på rigtige tallerkner, fade og har rigtigt bestik. Alle servietter er bionedbrydelige og vi forsøger at have så lidt plastikaffald som muligt. Du får din egen kop på festivalen til øl og sodavand, så pladsen ikke bugner med plastikkrus og affald. Kompostpigerne bruger en helt speciel komposteringsmetode - Bokashi-kompostering er en metode fra Japan, hvor mirkoorganismer tilsættes det organiske affald og under luftætte forhold fermenterer affaldet. Dette betyder at processen fra madaffald - jord kun tager godt 3 måneder, at skadedyr ikke er tiltrukkede af det, at alle næringsstofferne bibeholdes og sidst, men bestemt ikke mindst, udeledes der ikke noget methan og langt mindre Co2, end der gør i andre kompost-processer og under udvikling af biogas. Bokashi-kompost er altså en særdeles bæredygtig måde at genbruge organisk affald og give næringen tilbage til jorden.

Uffe Lorenzen

Uffe Lorenzen (alias Lorenzo Woodrose) er frontfigur i Baby Woodrose og Spids Nøgenhat, men udgiver i dag plader og spille koncerter under sit eget navn og synger på dansk. Det første resultat var soloalbummet Galmandsværk. Skitserne til albummet blev skabt på en ferie på den lille vulkanø Gomera ud for Marokkos kyst, hvor han boede på et lille værelse med havudsigt og ikke lavede meget andet end at skrive musik i 10 uger. ”Jeg havde brug for at starte et nyt kapitel, og lave noget andet musik end jeg plejer. Jeg fik muligheden for at rejse i nogle måneder sidste vinter, som jeg valgte at bruge på at kigge på havet og skrive dansksprogede sange. Jeg synes, at jeg har fundet mit eget sprog og måske en mere personlig vinkel end før. Jeg oplever, at det stadig er en udfordring at skrive på dansk, men jeg føler, at det mere ærlige udtryk kræver en mere ærlig indpakning, og i den sammenhæng føles navnet Lorenzo Woodrose overfladisk”. Siger Uffe Lorenzen

AddisAbabaBand

Dans vildt og hovedløst med AddisAbabaBand på Den Grænseløse Festival!
Det 13 mand store orkester kommer fredag på festivalen og sætter festen i gang. AddisAbabaBand er kosmisk musik i storformat med dyb inspiration fra den afrikanske musiks ikoner.
“I sidste ende er lyden af AddisAbabaBand det, du forestiller dig, når du tænker på at syre helt ud til en overraskende intensiv Gloria-agtig eftermiddagsoplevelse på Roskilde, hvor blandt andet guitar, saxofoner, orgel, trompet, bas, percussion og trommer smelter sammen i en gnidningsfri symbiose, mens folk danser vildt og hovedløst med hinanden og orkestret...” skrev online magasinet Vice om AddisAbabaBands nye album.

Bremer / McCoy

Bremer/McCoy bevæger sig i grænselandet mellem reggae, Jan Johansson-inspirerede viser og meditativ modal-jazz. Kompositionerne er enkle og stemningsfyldte og med et gennemgående organisk udtryk. De to musikere og komponister, Jonathan Bremer og Morten McCoy, har en fælles vision om at vende tilbage til rødderne og skabe en musikalsk intim og nærværende stemning. Bremer/McCoy har ligeledes altid været fascineret af den helt særlige varme lyd man får af at arbejde med spolebånd, og siden 2016 har de arbejdet 100% analogt.

Berlingske skrev om deres nyeste album "Forsvinder"
"Et intimt rum med dæmpet belysning, hvor det hele går lidt langsommere, og man omgående hensættes i eftertankens lyksalige (s)tilstand."

Vi starter lørdag morgen med skøn musikalsk morgen zen.

Zaar

Vi er helt vildt begejstrede og glade for at kunne annoncere denne smukke og sprudlende kvindestemme på festivalen! Danske ZAAR er et soloprojekt startet af Sara Flindt, der med sin loop-station og effekter, brager ud over scenekanten. Hun imponerer med sin utrolige musikalitet, når hun lag for lag opbygger et univers, der går fra det intime til et storslået lydunivers, inspireret af den nordiske lyd. Dette akkompagnerer hendes udtryksfulde stemme og nærværende tekster. Musikken går lige i hjertet og blæser dig bagover. ZAAR spiller lørdag eftermiddag med et akkompagnement af live liquad visuals med Mads Hvidkjær Binderup - og vi glæder os!

Nevesta´s Voice

Den folklore vokalkvartet Nevesta's Voice vil tage jer med ind i et stemmeunivers. Gruppen faciliterer en times songsharing inklusiv en lille visning/koncert for de deltagene. Songsharing kræver ikke noget forkenskab til at synge - man trækker på de oplevelser, man har med musikken hver især og deler dette med hinanden! Workshoppen vil endvidere fokusere på historiefortællingen i sangene og arbejde med en fysisk og teatralsk tilgang til teksterne.

OM NEVESTA'S VOICE
Den Bulgarske sangtradition har med sine dybde, kraft og hjerteskærende skønhed bragt Nevesta's Voice sammen, og nu videre ud på en rejse mod både det Arabiske, Persiske, østeuropæiske og nordiske klangunivers. Kvartettens medlemmer har alle rødder i forskellige folketraditioner - fra skandinavien over Tyskland, Balkan og Tyrkiet, og disse forenes i en smeltedigel af traditionelle og moderne arrangementer.

Nevesta's Voice videreformidler folkesangene på minimalistisk, ærlig og legende vis, sådan som de altid er blevet sunget - kun stemmerne og historierne.

Kasper Buus

At danse med bare fødder på blødt græs og under åben himmel...

Vi er så glade for at annoncere denne workshop med Kasper Buus. Kasper Buus går på danselinien på Den Danske Scenekunstskole og har en lang og spændende historie inden for dans, bevægelse og fysisk teater.

Falling and provoking:
Hvordan kan vi gribe hinanden når vi falder? Hvordan kan vi gribe os selv i et fald? På denne workshop vil vi arbejde med teknikker til at løfte, bære og gribe, igennem leg.
Øvelserne vi skal prøve har rødder tilbage til kampsport og dans. Igennem sanselighed vil vi prøve at udvide forståelsen af vores krop i rum. Vores krop i forhold til den uundgåelige tyngdekraft og vores krop i forhold til andre kroppe. Alle kan deltage uanset alder, størrelse og erfaring. Så længe man husker at passe på sig selv.

Gadjos (SE)

Gadjos er et af Skandinaviens førende balkanbeat bands på trods af bandets relativt korte levetid. Medlemmerne mødtes i Berlin i sommeren 2011, hvor de spillede på gader og stræder, før de drog på 'musikalsk træningslejr' og skabte den unikke lyd, de selv kalder tallafunk

Den musikalske smeltedigel, som Gadjos er, blander tunge klubbeats, hårde jazzvibes og balkan brass i en inciterede og hypnotisk pærevælling, fremført på saxofon, trompet, tuba og to gange percussion. Det er risiko for danselyst!

Birder

Den Tysk-Dansk-Ukrainske kunstnerkvuadrofoni bestående af Dargelos Kersten, Anton Peitersen, Marta Dyachenko og Erik Pontoppidan arbejder med interventioner mellem arkitektur og miljøer. Det er ofte en prekær historie eller stemning ved et sted der danner grobund for de værker de producerer og målet er at tackle sig ind i den dialog og forventning beskueren allerede går ind i et rum med. Konstruktionen omkring Havmøllens fremtid var springbræt for den installation de bidrager med, og visionen om at værne om naturen og prøve at formidle den langsomhed og skrøbelighed hvormed man skal betragte og omgås den, bragte dem på sporet af at kreere et funktionelt overvågningscenter i de existerende rum på gården. De benytter sig her af storcenteræstetik versus bonderønne for derved at spænde det semantiske felt ud på tværs af tid og rum. Vi indbyder hermed til at nyde at sidde med en kop red Bull og overvåge naturen, og kropsligøre visheden om at Security vagten sidder mægtig i sin stol og forsikrer os om at systemerne fungerer.

Batterie Bou Bess

Vi er meget begejstrede for at kunne annoncere den sprudlende tromme- og dansegruppe "Batterie Bou Bess" på vores festivalprogram! Gruppen kommer søndag d. 26. august og vil både afholde workshop samt runde festivalen af med et brag af et show!

Workshoppen tager afsæt i sabar – en udbredt, kollektiv danse- og spillestil fra Senegal, der bobler af energi, nærvær og legende kreativitet. Dansen hænger uløseligt sammen med de kraftfulde trommer og er kendetegnet ved nonverbal kommunikation på højt plan. I tæt forbindelse med trommerne danser vi os ind og ud af kroppen. Det bliver svedigt og sjovt og alle kan være med! 
I spidsen for workshoppen er Eliza Boye Mouritsen, Absa Mbaye, Mod’thiam Mbaye og Amet Ndiaye. 

Efter workshoppen giver kompagni Batterie Bou Bess et uddrag fra dansekoncerten “Letting Loose” - Et ekstatisk møde mellem dansere og musikere fra Danmark og Senegal, som handler om at sætte kroppen fri. Dansekoncerten spiller d. 6. og 7. september på Åbne Scene, Godsbanen i Århus. 
Medvirkende:
Eliza Boye Mouritsen, Tobias Hillgaard, Anna Eileen Nguyễn Jeppesen, Dea Marie Kjeldsen, Absa Mbaye, Mod’Thiam Mbaye, Amet Ndiaye og Nguyễn Chính Dũng “Slowz”

Workshop kl. 9.30-11.00 

Show kl. 12.30-13.30

ÆRØ KAJAK & SUP

Ærø Kajak & Sup kommer forbi med SUP traileren til Den Grænseløse Festival. Lørdag og søndag vil der være ture med instruktør på Havmølleåen eller i Kattegat. 
Tidspunkt: se infotavlen
Varighed: 1 -1 ½ time.
Niveau: alle kan deltage
Påklædning: bade eller sportstøj, husk håndklæde og tørt tøj til bagefter
Festival pris: 100kr pr person børn u/10 år ½ pris. 
Tilmelding : skriv dig på sedlen der hænger på/ved info tavlen på festivalpladsen

Kasper Hesselbjerg

Kasper Hesselbjerg er billedkunstner uddannet ved Det Kgl. Danske Kunstakademi i København. Hans udstillingspraksis omfatter blandt andet middage og spiselige skulpturer. Desuden arbejder han med sprog og skrift. Hans seneste bøger “Cornflakes og andre specifikke objekter”, en introduktion til den matematiske katastrofeteori og et udkast til en gastronomisk semiotik, “Salatfeber” og “Østersdage” omhandler alle mad og den påvirkethed det kan medføre. Hesselbjerg er stifter og medredaktør af Forlaget emancipa(t/ss)ionsfrugten.

Kasper Hesselbjerg er både at finde fredag med et foredrag og lørdag med oplæsninger fra hans tekster.

M€RCY

Elektronisk drømmende ekstase til live vibrant techno fredag nat på Havmøllen – musikken er skiftende mellem det dansable og det eftertænksomme, så der er både for dem der stadig har energien tilbage og til dem der vil sidde og døse drømmende hen til musikken.

Duoen Esben Valløe (Reptile Youth) og Tim Panduro (When Saints Go Machine) er berygtede for at trække deres maskiner til liv med en dyster ånd. M€RCYS live techno godstog tager dig på en rystende rejse gennem underjordiske tunneler og kolde nordlige landskaber. 

Johannes Frieboe

Bevægelsestræning under åben himmel og med bare tæer i sensommergræsset!

På Den Grænseløse Festival får du muligheden for at mærke og stimulere din krop igennem ManuVision Kropstræning med Johannes Frieboe . Workshoppen består af dynamiske øvelser og stræk som kommer hele kroppen igennem - fra top til tå. Vi vækker vores muskler og bindevæv til live, stimulerer kredsløbet, styrker ryg og mave og smidiggør vores led.
Vi træner vores koordinering og balance og vores puls kommer op. Opmærksomheden vendes hele tiden indad mod hvad der sker i din krop undervejs i træningen.
Træningen giver dig ro i både krop og sind og skærper dit nærvær.
Johannes Frieboe: Danser, kropsbehandler og underviser
Uddannet ManuVision træner og behandler på ManuVision uddannelsen i København 2017. Underviser i bevægelse, dans, kor og drama. Hans store interesse ligger i menneskets evne til at udfolde og udtrykke sig gennem improvisatorisk arbejde med bevægelse, lyd og ord.

Mads Binderup

Mads Hvidkjær Binderup fra kunstnergruppen MER vil til Den Grænseløse Festival udføre live liquid visuals til en række af festivallens koncerter. Hvert show vil være unikt, som gennem gamle og nye metoder vil skabe et tapet af levende visuelle forstærkningselementer, sømløst sammenvævet i en konstant tilstand af flux, hvor musikken er forsøgt skildret i følelsesmæssige visuelle termer. 

Mads udtaler: ”Metoderne vil hen over sommeren blive udforsket i retninger, som jeg ikke har arbejdet med før. Der skal eksperimenteres med pladespillere, lydvibrationer, nye væsker, varme, gamle projektorer, nye projektorer... Jeg glæder mig!"

Hilde Ingeborg Sandvold

Hilde Ingeborg Sandvold, er en norsk dansekunstner med hjemsted i Danmark. Hun har arbejdet som en danser og har samarbejdet med et stort antal koreografer og virksomheder i hele Europa; Tina Tarpgaard, Ted Stoffer, David Zambrano, Edhem Jesenkovic, Kitt Johnson, Wim Vandekeybus / Ultima Vez og Andreas Constantinou for at nævne nogle få. Derudover har Hilde lavet en række kortere soloværker, udført i forskellige sammenhænge i Norge, Sverige, Danmark, Belgien og Irland. Eksempler på disse er "Greenpiece", "Crossfade" (begge produceret af Kitt Johnson / X-act), "Just a stupid little piece/Girl on fire" og for nylig "Dans for Satan", valgt for AEROWAVES 2018. Hendes værker er ofte udtryksfulde fysiske stykker, hvor tilstedeværelsen af en udøvende kunstner i forhold til publikum er vigtig.

Girls in Airports

Vi er så heldige at få besøg af dette fantastisk orkester fra København.

Girls in Airports udgav i september 2017 deres første live album som fjerde album. Med Live pladen markerer GiA sig som et band, der virkelig går deres egen vej: de trækker på musiktraditioner, de er fremragende instrumentalister og de værner om at holde sammen - og at skabe kollektivt.

Musikken er 'håndspillet' udviklet over mange år, og når GiA spiller live er det nærmest som at høre en studieindspilning. Uden et stort label eller anden velsmurt maskine bag sig, har GiA formået at blive et velkendt navn på den europæiske musikscene – især i Tyskland, hvor bandet også har fået tysk agent – blot ved at spille en masse koncerter, udgive nye album med 1,5 års mellemrum og ved hjælp af word of mouth. De spiller udsolgte koncerter og har en meget loyal fanbase.

»Det er en til tider hypnotisk oplevelse, hvor der spilles med enormt overblik, der bringer os forbi avantgarden og hjem igen. Iørefaldende, originalt og GRÆNSELØST« – Torben Holleufer - GAFFA

Marais

Marais er lyden af en verden, man aldrig ved, hvor skal hen. Lydbilledet er hverken kun elektronisk eller kun analog men en mikstur, der skabes ud fra spontane ideer og stemninger. Giv dig lov til at åbne armene og have modet til at lade dig rive med i et lydunivers, der både kan være evig flygtigt og evig statisk.

Marais består af August Korsgaard, Helene Tungelund og Johannes Brandstrup

Morten Søndergaard

Morten Søndergaard (f. 1964) er prisvindende digter og kunstner. Han er uddannet fra Forfatterskolen og debuterede som forfatter i 1992 med digtsamlingen Sahara i mine hænder. Siden har han skrevet flere digt- og prosasamlinger, hvoraf flere er oversat til en lang række sprog. Derudover arbejder han med lydkunst og kunst og har udstillet rundt omkring i Europa, ligesom han skriver og har udgivet musik m.m.

Marie Koch Kjærgaard

Marie Koch Kjærgaard er uddannet fra Det Kgl. Danske Kunstakademi i 2011. Hendes ofte stedsspecifikke værker referer til naturens materialer og bevægelser. Processen er meditativ og et forsøg på at lave en absorbtion af tid og rum. På Den Grænseløse Festival arbejder hun med strandarealerne langs havmøllen.

DRUMMER

I biografen vises bla. en dokumentar, 'Trommeslager' om en ung kvindelig trommeslager. 

Der er beats, sved og tårer i dokumentarfilmen ‘Trommeslager’ der følger aarhusianske Sara Mouritzen og hendes største drøm om at blive optaget på Musikkonservatoriet som trommeslager. 

Josefine Exners film følger Sara i sin jagt på at indfri drømmen, mens hun finder sig selv som musiker og ungt menneske, og filmen giver gennem sit intime indblik i en ung piges musikerdrøm et nyt og tiltrængt perspektiv på kønsdebatten i den rytmiske musikbranche - en branche hvor kun 20 % er kvinder. 

‘Trommeslager’ er instrueret, fotograferet og klippet af 25-årige Josefine Exner, der studerer til dokumentarinstruktør på Den Danske Filmskole og som barn selv drømte om at blive trommeslager. 

Verdenspremieren løb af stablen på dette års CPH:DOX med en komplet udsolgt filmvisning, debat og koncert på Hotel Cecil efterfulgt af en ligeledes udsolgt Aarhus-premiere i Øst for Paradis. I den forbindelse har filmen og Sara fået stor opmærksomhed fra pressen og været omtalt i diverse medier, fx P1, Radio 24syv, Aarhus Stiftstidende, Politiken, Zetland Live og Vice. Nu fortsætter filmvisningerne i sammenhæng med workshops, debatter og koncerter på diverse festivaler, events og skoler.